Philippe Parreno 《VOICES, 보이스》 후기🖋️ 1️⃣ 제 1 전시장 처음 전시장에 들어섰을 때 피아노 위에 내려 앉은 가루들을 보며 체르노빌을 떠올렸다. 느리게 쌓여가는 재 가루와 사람 없이 소리가 울리는 피아노는 남겨진 이들의 절망과 외로움을 느끼게 만들었다. 공간 안의 모든 요소들은 살아있는 유기체 처럼 외부의 환경에 따라 유동적으로 맞물려 변화한다. 녹아가는 눈사람은 필멸의 존재인 인간의 운명을 직관적으로 보여준다. 발버둥 치는 곤충과 불빛은 폭격의 순간을 연상케 한다. 그 뒤에서 점차 영역을 넓혀 가는 패턴의 디지털 패널은 지도 위 전쟁이 번져 나가는 듯한 이미지를 상상하게 만들기도 한다. 그 밖에 확성기와 나 자신의 목소리를 가진 주체의 등장은 인류의 역사를 떠올리게 만든다. 2️⃣<차양>과 <마릴린> 그리고 <귀머거리의 집> <차양>의 압도적인 사운드와 조명을 통한 공간적 경험은 관객으로 하여금 인터미션의 역할을 담당하며 영상과 영상 사이 연극적인 경험을 하게 만든다. 재수집된 사운드를 바탕으로 끊임없이 변화하는 사운드는 상호 간 영향을 미친다는 점에서 예술과 닮아있다. <마릴린>은 영상 초반에 익숙한 영화적 구도를 보여주며 관객에게 정보를 습득하게 한다. 이후 반복적인 텍스트와 음성이 사운드와 조명을 통해 점차 변주되며 끝내 이 텍스트의 주체가 기계였으며 영상을 촬영한 세트장을 보여준다. 우리가 매체로 정보를 습득함에 있어 얼마나 무방비하게 정보의 주체를 생각하지 않았는지를 곱씹어보게 만들기도 한다. <귀머거리의 집>은 화가 프란시스코 고야의 <검은 회화> 14점을 벽면에 부착해 놓고, 당시의 분위기와 음향을 재현해 촬영했다고 하는데 정말 강렬한 인상을 준 작품이었다. 벽화 속 절규하는 사람들의 모습은 전쟁의 한 가운데에서 두려움에 떨고 있는 인간의 모습을 떠올리게 하며, <자식을 삼키는 사투르누스>의 눈을 마주하는 순간 권력에 눈이 먼 광기와 인간의 야만성을 곱씹게 만든다. 허망한 눈으로 허공을 바라보는 벽화...